这几天东山文艺圈子颇为热闹，就因为迎接七一之百幅书画展的入选与否而闹得沸沸扬扬。
于是想，我干脆尝试一下不做功课，不引经据典，也说说一个门外汉对书画的浅见。
古人说“书者，散也”，散即散心抒怀的意思，可见书法的主要内涵是写意遣怀；这跟水墨画的创作同出一辙，所以画家落款每每用“写意”两字。
那么作者拿什么来写意呢？若要浅白点，我觉得舞蹈这门艺术更具说明的形象性。
好的舞蹈多从童子功开始，历经各种手法、脚法、身段功夫的磨炼。通常情况下，上台表演是从抬眼开始的，先眼有所视心有所往，然后在意绪的定调中，才开始一番由腰肢带动手脚的动态展现，期间的节奏特别讲究，或松弛、舒缓以致定型，或绵密、疾劲以致歇斯底里，这些动作、章节的编排需要一个“平衡”来权度，这跟书刻的章法是一样的道理。
这样一说，书法作者要表达什么，对于那个书写的词句是不是心有所动，也应当是创作的发端，没有了这个心意识，一幅作品就犹如一个傻子目光无神，甚至成了白眼的样子，那岂不可怕。
说到书画的写意，想起四年前单位有客来访，看到墙上字画，他说：“我也有一些名家的字画，人家送的，可是我不乱挂，我要看作者的学问修养德行，如果品行不端，挂上厅堂就晦气了。”可见，和“诗言志、歌抒情、文载道”一样，学养和情志也是书画创作绕不过的一道槛。
头安住，中心思想有了，这之后的创作看的就是作者情志和技法手段的涵养和结合使用，看他手下纸和笔的恋爱摩挲是以什么方式，怎样花样百出地表达出来。试想一下，若一个舞者没有技法的修炼，只是扛着大旗冲鸭，那会是多么索然的事。
所以听说书法评委常以行笔出处、来路作为书写的审核标准，以此判定作者是不是潜下心练基本功，这个功夫过关了，才看作品的思想内涵、情感表达。
艺术都是相通的，我想美术也同样考验笔墨意绪、技法表达的工夫，和虚实浓淡的章法气度，否则一味摹形还不如小儿的信手涂鸦，因为他至少表达一份“真”，而“真”恰是创作和美育的核心。
几百幅作品各遴选出五十幅，入选概率低，也难怪大家议论纷纷。不过，善后工作跟上的话还是可以使得好事变成更好的事。这些天的议论纷纷中，有人泼脏水，有人肯定大家的热情，也有人提出建议，比如说评选原则的说明、有关评委的规避、作品的点评、相关知识的讲授等等——也是，凭着现在传媒的发达，若把幕后细节的辛苦劳作推上媒介分解传播，那么就能把一次评展活动办成关注度大、受众广、普及美育、提升修养的文化盛事了，这跟习总书记三番五次强调的文化工作就更接上轨了。